PAU Anàlisi musical 2015 · Setembre · Sèrie 5 · Exercici 3
Enunciat
![Enunciat de l'exercici 3 de la PAU de Anàlisi musical 2015 (setembre sèrie 5): [2 punts: 0,5 punts per cada qüestió] Llegiu el text següent i responeu a les qüestions que us plantegem a continuació. Un Orfeu devaluat…](/examens/img/analisi-musical/2015-setembre-serie-5-exercici-3-enunciat.webp)
Text de l'enunciat (transcripció automàtica)
Exercici 3
[2 punts: 0,5 punts per cada qüestió]
Llegiu el text següent i responeu a les qüestions que us plantegem a continuació.
Un Orfeu devaluat
Recrear bé la faula de Monteverdi no resulta gens fàcil. L’aproximació, més rigorosa possible, al seu
estil vocal, i el que hi han aportat els instruments d’època, tan diversos en aquesta obra, per tal de
transmetre’ns la seva riquesa sonora característica, són fets que, en bona part, es troben absents en les
representacions habituals d’Orfeu. El director, Nicholas Cleobury, opta per aquest eclecticisme anglès
que tan bé hem acceptat, per a aquest repertori, fins a l’arribada de bons grups especialitzats i, en
general, amb instruments originals. Avui, aquest compromís entre l’execució moderna i el toc antic
(mitjançant la introducció d’alguns instruments com la tiorba, el guitarró i l’orgue) ens satisfà poc.
I el mateix podem dir en el terreny vocal. Thomas Randle té un centre sòlid i una capacitat dra
màtica potencial, com va demostrar en el gran monòleg d’Orfeu del darrer acte, però estilísticament
sembla distant de la partitura. Aquesta va ser la tendència general. És difícil conjuminar l’expressió
textual del recitativo amb el ple canto que s’inaugura amb Monteverdi. Aquesta indeterminació entre
el cant modern o simple recitatiu i alguns trets de vocalització arcaica va dominar totes les interpre
tacions. Hauríem de destacar, amb tot, la matèria vocal de Randle i la frescor de Silvia Tro en el paper
de Nimfa, i alguns moments d’Estrella Estévez en el d’Eurídice. L’Orquestra Simfònica de València, a
més de problemes en la secció de vent, no va aconseguir l’animació que havia atorgat a l’obra el grup
de músics de l’Orquestra Municipal que va intervenir en la versió del 1989.
El muntatge escènic, que en l’espai obert de la sala de l’Auditori havia funcionat bé, va resul
tar inadequat en l’escena del Teatre Principal. També els visibles artefactes luminotècnics. Algunes
solucions escenogràfiques, com la minúscula barca de Caront, tampoc no van resultar encertades. El
vestuari és a vegades esplèndid, a vegades lleig, com per exemple en el cas dels pastors. La veu insegu
ra, i desagradable de timbre, del contratenor tampoc no hi va ajudar gaire. En resum, vam assistir a
un Orfeu que és aprofitable escènicament, amb alguns canvis decisius, i que musicalment necessitava
una profunda revisió. La bellesa monteverdiana apareixia només a estones. En altres moments, Orfeu
semblava més aviat Morfeu. Però aquest nou títol en la petita i dispersa temporada d’òpera a València
va ser com una apeŀlació als orígens de l’òpera, una crida a la consolidació del gènere en aquesta ciutat.
Traducció feta a partir del text de
Blas Cortés. «Un Orfeo devaluado». Scherzo: Revista de Música, núm. 63 (abril 1992)
1. En el primer paràgraf, el crític parla de l’«eclecticisme anglès». A què es refereix en el
context de l’escrit?
2. En el segon paràgraf trobem dos termes: recitativo i canto. Què signifiquen en l’àmbit
operístic?
3. En cadascun dels tres paràgrafs, a l’hora de fer una valoració de la interpretació i la pro
ducció de l’obra, el crític se centra especialment en un aspecte concret. Digueu quins són
aquests aspectes.
4. Al final de l’escrit, el crític afirma que «Orfeu semblava més aviat Morfeu». Què vol
expressar amb aquesta afirmació?
Criteris oficials de correcció

Text dels criteris (transcripció automàtica)
Exercici 3 [2 punts en total: 0,5 punts cada un dels 4 apartats]
1/ Utilització, a la vegada, de criteris històrics i convencionals en la interpretació del
repertori antic. Els criteris històrics es limiten aquí a la introducció, sense un
coneixement estètic i estilístic profunds, d’alguns instruments antics. (0,5)
2/ Recitatiu: aquella part o secció d’una òpera on amb la finalitat que l’acció pugui
avançar s’introdueix una forma de cant més ràpida, de parla cantada, irregular i
amatent a la prosòdia del vers. Cant o ària: aquella altra part de l’òpera on
s’interromp l’acció dramàtica i els personatges expressen, en la forma tancada i
simètrica de la cançó, les seves emocions o sentiments (imprescindibles la
identificació de cant com a ària i les seves respectives definicions). (0,5)
3/ Primer paràgraf: direcció musical.
Segon paràgraf: interpretació dels cantants i de l’orquestra.
Tercer paràgraf: producció escenogràfica (imprescindible la descoberta de
l’articulació del text en aques […]
Resolució pas a pas
Aquest exercici no té una resolució escrita pas a pas (requereix audicions). Fes servir els criteris oficials de correcció.
Font: enunciat i criteris de correcció oficials de les PAU 2015 de Catalunya, publicats per la Generalitat de Catalunya (universitats.gencat.cat) i les universitats catalanes. La resolució pas a pas és pròpia de L'Acadèmia de Vic.
Altres exercicis d'aquest examen
- Exercici 1 Múltiples audicions
- Exercici 2 Audició i anàlisi formal, estructural i estilística
Tots els exercicis de Comentari de text · PAU de Anàlisi musical