PAU Fonaments de les arts 2026 · Juny · Sèrie 5 (incidències) · Exercici 3

Exercici 3 [4 punts en total] Llegiu atentament el text següent. Representació i ofici En pintura, la simultaneïtat és adequada a la representació o a l’ofici. Els mitjans reals han d’assegurar la funció representativa. Els mitjans reals són els colors en els seus contrastos, els seus moviments. Els seus moviments només existeixen realment en les funcions de les superfícies simultànies, amb profunditats (profunditats de la matèria que són el començament dels mitjans) obtingudes pel creador dels contrastos simultanis. Els contrastos simultanis són formals en la direcció que pren la pintura actual. I aquí rau la diferència inicial que podem trobar, més enllà de les diverses escoles, en l’ofici nou dels contrastos simultanis. La simultaneïtat —diuen certs pintors orientats en el sentit dinàmic— només és una paraula que no té valor representatiu i ells (futurisme) avui arriben al seu punt mort: geometria, mecanicisme, dansa geomètrica, etc. No hi ha geometria en l’ofici simultani (Saint-Séverin, 1909-1910; Finestres, 1912), cap objecte abstracte com en el cubisme. El món no és la nostra representació recreada pel raonament (cubisme), el món és el nostre ofici. D’aquí ve una inspiració nova que treballa amb la torre, els ponts, les cases, l’home, la dona, les joguines, els ulls, les finestres, els llibres, Nova York, Berlín, Moscou. Soc a Sant Petersburg, al llit; a París, els meus ulls veuen el sol. Tot té un valor per contrast; no hi ha color fix, tot és color per contrast, tot és color en moviment, tot és profunditat. Per descomptat, els contrastos són presents en tota la pintura fins als nostres dies, en els pintors venecians, en els perses, els xinesos, els hindús, els negres, en els pintors moderns francesos i de tots els països. Aquests contrastos es manifesten en superfícies successives o geomètriques. Les obres mestres donen testimoniatge d’un cert moviment de les superfícies. Les noces de Canà de Veronese són pura mestria pel que fa a l’ús magistral del color en superfícies. No hi ha profunditat, ja que els colors són utilitzats linealment, successivament, i, quan ell vol buscar la profunditat, recorre a la perspectiva (mecanisme successiu). Traducció i adaptació d’un extracte de la segona part del llibre Robert Delaunay. Papeles inéditos compilados por Pierre Francastel, «Notas históricas sobre pintu- ra», publicat el 2018 per Cactus (p. 114-115). Observeu atentament les imatges següents. Simultané, joc de cartes dissenyat per Sonia Delaunay el 1964. Beatriz Milhazes. Marotoloco (2014-2015). Acrílic sobre tela, 79 × 79,5 cm. Museu d’Art Pérez de Miami. 3.1. Identifiqueu si el text de Robert Delaunay i les cartes dissenyades per Sonia Delaunay pertanyen al mateix moviment (indiqueu també el nom del moviment o moviments). Encercleu tres paraules o conceptes clau del text i extraieu tres característiques formals de la imatge de les cartes que ho justifiquin. [0,75 punts] 3.2. Per a la representació de l’apartat 3.3, haureu de prendre com a referent una obra d’un altre autor/a del moviment al qual pertany el disseny de Sonia Delaunay. Indiqueu quina obra i quin autor/a trieu com a referent. [0,25 punts] 3.3. Desenvolupeu, a partir del referent que heu indicat en l’apartat 3.2, una nova represen- tació que reculli les característiques del moviment al qual pertany el disseny de Sonia Delaunay. Elaboreu, concretament, un croquis d’una pintura, d’un disseny d’objecte, d’un disseny gràfic o d’un disseny d’indumentària. Feu l’exercici utilitzant qualsevol tècnica seca en l’espai DIN A3 d’aquest mateix quadern (pàgines 10 i 11). Podeu fer els primers esbossos de la nova representació a la pàgina 9. La segona imatge de la pàgina anterior us pot servir de referència, però no es pot copiar. Tingueu en compte les observacions següents: — La interpretació de les imatges és lliure. Es valorarà la capacitat imaginativa per a transformar una imatge a partir de les característiques del moviment artístic i de l’obra i l’autor/a que heu triat

EXERCICI 3 [4 punts en total] Robert Delaunay (2018). Del cubismo al arte inobjetivo. Sonia Delaunay (1964). Simultané playing cards. Beatriz Milhazes (2014-2015). Marotoloco. Es valora: • Establir connexions entre els diferents àmbits de producció artística fins l’actualitat. • Identificar i contextualitzar els autors a través dels trets fonamentals de orfisme. • Interpretar les creacions de forma crítica i argumentada des del procés de producció. • Interès per l’art i capacitat de gaudir-ne, així com criteri estètic propi en la realització la tasca. • Reflexionar sobre el canvi històric des del s. XIX en la difusió i recepció de l’obra cultural. Qüestió 3.1. [0,75 punts] Identificar el moviment del text (orfisme) i si és el mateix o no que el de l'obra (orfisme). 14. REPRESENTACIÓ I OFICI En pintura, la simultaneïtat és adequada a la representació o a l’ofici. Els mitjans reals han d'assegurar la funció representativa. Els mitjans reals són els colors en els seus contrastos, els seus […]